ПРОСТО ГЕНИЙ
МИР НАДИ РУШЕВОЙ
В юности не оставляют наследства. А московская школьница Надя Рушева оставила. Огромное: свыше
12 тысяч неповторимых рисунков. Её искусство выдержало испытание временем, о ней снимают фильмы, пишут книги, пьесы. А интерес к её жизни и творчеству не иссякает...
12 тысяч неповторимых рисунков. Её искусство выдержало испытание временем, о ней снимают фильмы, пишут книги, пьесы. А интерес к её жизни и творчеству не иссякает...
Надя Рушева…
Это имя с середины 60-х годов 20-го века стало
для многих синонимом юности, таланта
и… несправедливости судьбы.
для многих синонимом юности, таланта
и… несправедливости судьбы.
«Девочка-планета», «Моцарт в живописи» — какими только эпитетами не награждали Надю журналисты.
А она была обычной девчонкой, которая любила мороженое и не любила математику.
И не могла жить без рисования.
А она была обычной девчонкой, которая любила мороженое и не любила математику.
И не могла жить без рисования.
Рисунки её как глоток свежего воздуха, настоящие, открытые, проникающие в самую глубь человеческой души.
Рисовать её никто не учил, она просто взяла в руки карандаш
и бумагу и больше никогда в жизни с ними не расставалась.
Надя почти никогда не рисовала с натуры, не любила и не умела это делать.
Первая выставка Нади состоялась, когда ей было всего 12 лет.
В 1963 году её рисунки были напечатаны в »Пионерской правде»,
а ещё год спустя состоялись первые выставки в редакции журнала «Юность» и в »Клубе искусств» МГУ. В оценке её творчества простые зрители и искусствоведы были единодушны — чистая магия. Как можно с помощью бумаги и карандашей или фломастеров передать тончайшие движения души, выражение глаз, пластику?.. Объяснение было одно: эта девочка — гений.
Рисовать её никто не учил, она просто взяла в руки карандаш
и бумагу и больше никогда в жизни с ними не расставалась.
Надя почти никогда не рисовала с натуры, не любила и не умела это делать.
Первая выставка Нади состоялась, когда ей было всего 12 лет.
В 1963 году её рисунки были напечатаны в »Пионерской правде»,
а ещё год спустя состоялись первые выставки в редакции журнала «Юность» и в »Клубе искусств» МГУ. В оценке её творчества простые зрители и искусствоведы были единодушны — чистая магия. Как можно с помощью бумаги и карандашей или фломастеров передать тончайшие движения души, выражение глаз, пластику?.. Объяснение было одно: эта девочка — гений.
Балерина на рисунке настолько усталая, что физически ощущается дрожь от напряжения в её опущенных руках.
Маленькая Наташа Ростова, только что ворвавшаяся в комнату и на лист альбома, заразительно громко смеется.
В красавице с томно опущенными глазами сразу можно узнать Наталью Гончарову.
Даже если не читал «Мастера и Маргариту», по иллюстрациям становится понятно, что худой, длинноносый тип на скамейке — хитер, изворотлив, и опасен. А рядом — красивая молодая женщина, напряжённо сжавшая сумочку в руках. Азазелло и Маргарита в Александровском саду.
Колючие глаза, черный мужчина в плаще беспощаден и страшен: Воланд.
Тонкая, прозрачная девушка с разлитой по лицу тихой грустью. Офелия.
Задумавшийся мальчик покусывает перо для письма. Саша Пушкин!
Татьяна Ларина с письмом Онегина, обиженный малыш-кентаврёнок, веснушчатый Серёжа Есенин с травинкой…
Маленькая Наташа Ростова, только что ворвавшаяся в комнату и на лист альбома, заразительно громко смеется.
В красавице с томно опущенными глазами сразу можно узнать Наталью Гончарову.
Даже если не читал «Мастера и Маргариту», по иллюстрациям становится понятно, что худой, длинноносый тип на скамейке — хитер, изворотлив, и опасен. А рядом — красивая молодая женщина, напряжённо сжавшая сумочку в руках. Азазелло и Маргарита в Александровском саду.
Колючие глаза, черный мужчина в плаще беспощаден и страшен: Воланд.
Тонкая, прозрачная девушка с разлитой по лицу тихой грустью. Офелия.
Задумавшийся мальчик покусывает перо для письма. Саша Пушкин!
Татьяна Ларина с письмом Онегина, обиженный малыш-кентаврёнок, веснушчатый Серёжа Есенин с травинкой…
“
Я не знаю другого подобного примера в истории изобразительных искусств. Среди поэтов, музыкантов редко, но были необычайно ранние творческие взрывы, у художников же — никогда. Вся юность у них уходит на студию и освоение мастерства...
В последующие пять лет состоялись 15 персональных выставок в Москве, Ленинграде, Польше, Чехословакии, Румынии и Индии, США.
Известность Надю не испортила. По своему характеру
она была далека от амбиций, самомнения, зазнайства.
Её волновали совсем другие вещи, недоступные для понимания большинству людей. На мир девушка смотрела не так как окружающие. Во всём она искала внутренний, скрытый от людских глаз смысл, а затем старалась выразить его в своих рисунках.
Известность Надю не испортила. По своему характеру
она была далека от амбиций, самомнения, зазнайства.
Её волновали совсем другие вещи, недоступные для понимания большинству людей. На мир девушка смотрела не так как окружающие. Во всём она искала внутренний, скрытый от людских глаз смысл, а затем старалась выразить его в своих рисунках.
Но как? Откуда? Почему вместо игр — книги, биографии и часы кропотливой работы без отдыха и перерыва.
Работы, к которой её никто не принуждал.
И почему древняя Эллада, биография Пушкина
и "Абидосская невеста" Байрона интересовали
12-летнего ребёнка больше, чем игры и болтовня
с подругами? Увы, на эти вопросы, уже никто уже не ответит. Девочка как будто спешила выполнить одной ей известную миссию
и, завершив её, ушла из жизни в 17 лет, оставив пронзительные, невероятно талантливые работы.
Работы, к которой её никто не принуждал.
И почему древняя Эллада, биография Пушкина
и "Абидосская невеста" Байрона интересовали
12-летнего ребёнка больше, чем игры и болтовня
с подругами? Увы, на эти вопросы, уже никто уже не ответит. Девочка как будто спешила выполнить одной ей известную миссию
и, завершив её, ушла из жизни в 17 лет, оставив пронзительные, невероятно талантливые работы.
Надя Рушева создала целую Вселенную из 12000 рисунков-фантазий‚ выполненных пером, фломастером, пастелью, монотипией, офортом. С пером в руке, почти в совершенстве овладев техникой линейной графики, она прочитала Шекспира, Пушкина и Лермонтова, Толстого, Тургенева и Экзюпери, Булгакова...
“
Я имею счастливую и ответственную возможность наблюдать за развитием необыкновенных способностей Нади Рушевой. Я вижу, что как художник она растет не по дням, а по часам. Ее рисунки далеко выходят за пределы детского творчества.
Но и среди взрослых художников едва ли многие могут поспорить с легкостью ее техники,
ее линий, чувством композиции, с остротой ее образов, с ее творческим восприятием мира
Но и среди взрослых художников едва ли многие могут поспорить с легкостью ее техники,
ее линий, чувством композиции, с остротой ее образов, с ее творческим восприятием мира
Беря в руки карандаш, девочка быстро и точно наносила на бумагу изображение. Создавалось впечатление, что на листе уже присутствуют невидимые линии. Ребёнок их только обводит.
При этом юная художница никогда не пользовалась стиральной резинкой. Она создавала очередную иллюстрацию один раз и навсегда. Каждое из этих творений представляло собой уникальное изображение, удивительно точно раскрывающее образ сказочного героя.
Именно так она сама и описывала процесс рисования: «Я их заранее вижу... Они проступают на бумаге, как водяные знаки, и мне остаётся их чем-нибудь обвести».
Конечно, столь точное изображение давно минувших дней можно отнести на богатое воображение девочки, но только ли в нём дело? Творчество Нади невозможно втиснуть
в рамки обычной одарённости. Её рисунки указывают на определённые способности ясновидения, на дар видеть то, что не дано видеть другим.
“
Гениальная девочка обладала поразительным даром проникновения в область человеческого духа. Она работала почти с отчаянием, стремясь сказать людям как можно больше. Последние рисунки особенно поражают. Откуда у 16-летней девочки такое знание людей, эпох? Это загадка, которая никогда не будет разгадана.
Точное число её рисунков невозможно подсчитать — значительная доля разошлась в письмах, сотни листов художница подарила друзьям и знакомым, немалое количество работ по разным причинам не вернулось с первых выставок. Многие рисунки хранятся в музее Льва Толстого
в Москве, в музее-филиале имени Нади Рушевой в городе Кызыле, в Пушкинском доме Академии наук в Петербурге, Национальном фонде культуры.
В Государственном музее А. С. Пушкина находится значительная часть художественного наследия Нади Рушевой — около шести тысяч работ. Кроме собрания рисунков музей хранит мемориальные вещи юной художницы: мольберт, перья, карандаши, книги — все предметы образуют единый художественно-мемориальный фонд Нади Рушевой.
Трудно предугадать, каким путем стало бы развиваться ее дарование в будущем.
Думается, она не ограничилась бы линейным рисунком и вообще рамками графики.
Надя с ее эмоциональностью непременно пришла бы к живописи. Другим обязательным моментом, думается, стало бы обращение к большой натуре и в первую очередь к пейзажу, которого фактически нет в Надиных рисунках. Она не успела познать радость от встречи
с неповторимой красотой поразившего ее пейзажного мотива, еще не вступила в великую мастерскую природы — единственную мастерскую, где художник может обрести неповторимую индивидуальность.
По окончании школы она собиралась поступать во ВГИК: мечтала стать мультипликатором.
в Москве, в музее-филиале имени Нади Рушевой в городе Кызыле, в Пушкинском доме Академии наук в Петербурге, Национальном фонде культуры.
В Государственном музее А. С. Пушкина находится значительная часть художественного наследия Нади Рушевой — около шести тысяч работ. Кроме собрания рисунков музей хранит мемориальные вещи юной художницы: мольберт, перья, карандаши, книги — все предметы образуют единый художественно-мемориальный фонд Нади Рушевой.
Трудно предугадать, каким путем стало бы развиваться ее дарование в будущем.
Думается, она не ограничилась бы линейным рисунком и вообще рамками графики.
Надя с ее эмоциональностью непременно пришла бы к живописи. Другим обязательным моментом, думается, стало бы обращение к большой натуре и в первую очередь к пейзажу, которого фактически нет в Надиных рисунках. Она не успела познать радость от встречи
с неповторимой красотой поразившего ее пейзажного мотива, еще не вступила в великую мастерскую природы — единственную мастерскую, где художник может обрести неповторимую индивидуальность.
По окончании школы она собиралась поступать во ВГИК: мечтала стать мультипликатором.
Пока никто разгадала Надин талант… И возможно ли это вообще?
Пушкиниана
Певучи изысканные росчерки Надиного пера в ее Пушкиниане. Несчетное число раз повторяет Надя пушкинский профиль, придает ему все большую гармонию и даже характер автопортрета. Однажды она нарисовала 36 иллюстраций к "Сказке о царе Салтане" Пушкина, за то время, пока отец читал эту сказку вслух.
Более 400 рисунков серии «Пушкиниана» запечатлели рост человека и художницы: от детского карандаша до неповторимого по лаконизму и точности рушевского пера. Виртуозность рисунка этой девочки, не получившей специального образования, изумляет. Как мало в каждом рисунке линий, но как много они выражают! Это умение выразить на листе суть своей мысли в безупречной линейной композиции рождалось не только мастерством, но и глубокой внутренней красотой её души и разума, творческим озарением.
Более 400 рисунков серии «Пушкиниана» запечатлели рост человека и художницы: от детского карандаша до неповторимого по лаконизму и точности рушевского пера. Виртуозность рисунка этой девочки, не получившей специального образования, изумляет. Как мало в каждом рисунке линий, но как много они выражают! Это умение выразить на листе суть своей мысли в безупречной линейной композиции рождалось не только мастерством, но и глубокой внутренней красотой её души и разума, творческим озарением.
“
На 95-м году своей жизни я привык ничему уже не удивляться. Но — Надя Рушева!
Откуда у этой девочки такое глубокое и изящное чутье художника? Откуда такое ясновидящее проникновение в дух и настроения Пушкина и его эпохи?
Я тогда работал над своей новой книгой «Жизнь поэта», которую задумал иллюстрировать только рисунками самого поэта. Но до двадцати лет Пушкин не рисовал! Надя! Восполните этот невольный пробел? И я дал ей почитать в рукописи две своих первых главы — «Детство» и «Лицейский Парнас». Надя не сразу ответила. Подумала несколько минут. Потом сказала: «Попытаюсь». Через месяц мы снова встретились. В ее папке лежало более 70 рисунков. Они были совершеннее прежних, перенесли нас в знакомый с детства пушкинский мир
Откуда у этой девочки такое глубокое и изящное чутье художника? Откуда такое ясновидящее проникновение в дух и настроения Пушкина и его эпохи?
Я тогда работал над своей новой книгой «Жизнь поэта», которую задумал иллюстрировать только рисунками самого поэта. Но до двадцати лет Пушкин не рисовал! Надя! Восполните этот невольный пробел? И я дал ей почитать в рукописи две своих первых главы — «Детство» и «Лицейский Парнас». Надя не сразу ответила. Подумала несколько минут. Потом сказала: «Попытаюсь». Через месяц мы снова встретились. В ее папке лежало более 70 рисунков. Они были совершеннее прежних, перенесли нас в знакомый с детства пушкинский мир
"Мастер и Маргарита"
Книга не становится великой, пока читатель не готов понять ее. Художник-иллюстратор, если он отражает замысел романиста, становится соавтором писателя. Примеров таких в мировой художественной иллюстрации немного.
Но они есть. И один из самых разительных — серия графических работ к роману «Мастер и Маргарита», выполненных
в 1968 году московской школьницей, графиком Надей Рушевой. Она оказалась в роли первооткрывательницы.
165 листов ее серии «Мастер и Маргарита» — убедительный графический эквивалент тексту. И не только канве романа. Даже философски глубинные образы, созданные Булгаковым, словно материализованы пером, фломастером, тушью.
Лишь два рисунка финала исполнены совершенно иной техникой - акварель! Редчайшая акварель Надежды Рушевой! - "Полёт в бесконечность" и "Прощайте!".
Но они есть. И один из самых разительных — серия графических работ к роману «Мастер и Маргарита», выполненных
в 1968 году московской школьницей, графиком Надей Рушевой. Она оказалась в роли первооткрывательницы.
165 листов ее серии «Мастер и Маргарита» — убедительный графический эквивалент тексту. И не только канве романа. Даже философски глубинные образы, созданные Булгаковым, словно материализованы пером, фломастером, тушью.
Лишь два рисунка финала исполнены совершенно иной техникой - акварель! Редчайшая акварель Надежды Рушевой! - "Полёт в бесконечность" и "Прощайте!".
“
Как талантливо и просто Надя справилась со сложными философскими концепциями романа! Как убедительна она в передаче страданий больного Мастера и жертвенного чувства Маргариты, суровости Пилата и одержимости Иешуа, животной силы Крысобоя
и предательства Иуды, фантасмагории Воланда и его бесовских спутников, а также
в сатирических образах Ивана Бездомного, управдома, буфетчика, бюрократов…
и предательства Иуды, фантасмагории Воланда и его бесовских спутников, а также
в сатирических образах Ивана Бездомного, управдома, буфетчика, бюрократов…
Хроника жизни
Отец Николай Константинович Рушев — театральный художник. Мама Наталья Дойдаловна Ажикмаа — первая тувинская балерина, балетмейстер.
31 января 1952 год
Надя Рушева родилась 31 января 1952 года в Улан-Баторе (Монголия)
При рождении получила монгольское имя Найдан,
что означает "Вечно живущая"
что означает "Вечно живущая"
Семья Рушевых живет около Донского монастыря. Территория монастыря — место первых прогулок Нади
Лето 1952 —
1966 год
1966 год
Переезд в Москву
Первые рисунки: за один вечер нарисованы
36 иллюстраций к "Сказке о царе Салтане"
А. С. Пушкина
Лето 1959 год
Первая поездка с родителями в Ленинград
Посещение Эрмитажа
Посещение Эрмитажа
Академик А. Ватагин стал первым наставником Нади
Лето 1962 —
1963 год
1963 год
Знакомство с Алексеем Васильевичем Ватагиным
Публикация рисунков к произведению Тадеуша Ункевича в четырех номерах "Пионерской правды"
Лето 1964 год
Начало работы над иллюстрациями
к роману "Война и мир" Л. Н. Толстого
к роману "Война и мир" Л. Н. Толстого
Май — первая выставка, организованная редакцией журнала "Юность"
Июнь — первая публикация Надиных рисунков в журнале "Юность"
Июнь — первая публикация Надиных рисунков в журнале "Юность"
1966 - 1967 годы
Персональные выставки, поездки
Персональная выставка в Варшаве, фойе Театра на Таганке, Центральном Доме работников искусств
Поездка в "Артек"
Поездка с отцом на Бородинское поле
Поездка в "Артек"
Поездка с отцом на Бородинское поле
1968 год
Работа над иллюстрациями к роману
М. Булгакова "Мастер и Маргарита"
М. Булгакова "Мастер и Маргарита"
Надя впервые работает в технике офорта
Открытие выставки рисунков к роману "Война и мир"
в Государственном музее Л. Н. Толстого
Открытие выставки «Пушкиниана» в Музее-квартире
А. С. Пушкина на Мойке
Открытие выставки рисунков к роману "Война и мир"
в Государственном музее Л. Н. Толстого
Открытие выставки «Пушкиниана» в Музее-квартире
А. С. Пушкина на Мойке
Поездка с отцом в Остафьево и Суханово, в Большие Вяземы и Захарово, в Тарусу
1969 год
28 февраля — 4 марта
29 февраля
6 марта
28 февраля — 4 марта
29 февраля
6 марта
Поездка в Ленинград, участие в съемках документального фильма «Тебя, как первую любовь…»
Надя в Русском музее в своих любимых залах древнерусских икон и В. Серова
Земная жизнь Нади оборвалась из-за разрыва врождённой аневризмы сосуда головного мозга.
Одна из последних ее работ называется
"Мученица и ангелы"...
Земная жизнь Нади оборвалась из-за разрыва врождённой аневризмы сосуда головного мозга.
Одна из последних ее работ называется
"Мученица и ангелы"...
Документальный фильм "Надя Рушева". 1972 год
Автор сценария и режиссер - Фахри Мустафаев. Операторы - Юрий Кочергин, Леонид Придорогин
Этот неоконченный фильм уникален и символичен. Девочка приезжает в Ленинград, посещает Дом-музей Пушкина на Мойке, представляет, какими были последние часы поэта и рисует...
Автор сценария и режиссер - Фахри Мустафаев. Операторы - Юрий Кочергин, Леонид Придорогин
Этот неоконченный фильм уникален и символичен. Девочка приезжает в Ленинград, посещает Дом-музей Пушкина на Мойке, представляет, какими были последние часы поэта и рисует...
"Тебя, как первую любовь...". 1969 год
Сценаристы - Г. Силина, А. Пинскер. Режиссер - Ирина Калинина
Оператор Ю. Николаев
Фильм рассказывает о юной художнице Наде Рушевой и о том, как много она смогла сделать за свои 17 лет. В картине, кроме рисунков Нади Рушевой, ее работы над ними, ее монологов, можно увидеть дом-музей А.С.Пушкина на Мойке, 12 таким, каким он был до реставрации
Сценаристы - Г. Силина, А. Пинскер. Режиссер - Ирина Калинина
Оператор Ю. Николаев
Фильм рассказывает о юной художнице Наде Рушевой и о том, как много она смогла сделать за свои 17 лет. В картине, кроме рисунков Нади Рушевой, ее работы над ними, ее монологов, можно увидеть дом-музей А.С.Пушкина на Мойке, 12 таким, каким он был до реставрации
21 октября 1982 года советский астроном Л. Г. Карачкина открыла малую планету № 3516, которую назвала в честь Нади — Rusheva
На Кавказе есть перевал имени Нади Рушевой
Её именем назван Центр образования № 1466 в Москве
Открыт музей её жизни и творчества
В Москве открыт парк «Надежда»
Её именем назван Центр образования № 1466 в Москве
Открыт музей её жизни и творчества
В Москве открыт парк «Надежда»
- Автопортреты
- Балет
- Война и Мир
- Западная классика
- Маленький принц
- Мастер и Маргарита
- Мир животных
- Пушкиниана
- Балет
- Война и Мир
- Западная классика
- Маленький принц
- Мастер и Маргарита
- Мир животных
- Пушкиниана
Серии рисунков
- Русские сказки
- Современность
- Тува и Монголия
- Эллада
- Байрон. Абидосская невеста
- Анна Каренина
- Современность
- Тува и Монголия
- Эллада
- Байрон. Абидосская невеста
- Анна Каренина
"Рисовать — просто потребность такая... Сейчас вообще... Раньше можно было каждый день рисовать,
это уже как-то в привычку вошло, и поэтому в общем-то и произошел такой сдвиг: от этих маленьких человечков, коротконогих, большеголовых — к таким удлиненным фигурам, вот таким композициям. Хорошо, когда рисуешь, что хочешь. Вот когда уже начинаешь что-нибудь по заданию, то всегда становится что-нибудь не так. Ну и вообще, каждая вещь, которая становится по заданию, она уже из души вон"
это уже как-то в привычку вошло, и поэтому в общем-то и произошел такой сдвиг: от этих маленьких человечков, коротконогих, большеголовых — к таким удлиненным фигурам, вот таким композициям. Хорошо, когда рисуешь, что хочешь. Вот когда уже начинаешь что-нибудь по заданию, то всегда становится что-нибудь не так. Ну и вообще, каждая вещь, которая становится по заданию, она уже из души вон"
Из последнего интервью
Февраль 1969 года
Февраль 1969 года
